Daniel Richter est l'un des peintres leaders contemporain en Allemagne.
Il s'est fait un nom par lui-même avec sa représentation hybride de l'abstraction et la figuration avec laquelle il décrit les ambivalences politiques des images médiatiques.
L'exposition "10001nights" à la Kestnergesellschaft comprendra de nouvelles peintures et dessins de 2008 à 2011 portant sur le vocabulaire de la ligne.
Le point de départ pour ces travaux est la collection des contes fantastiques connu comme les «1000 et une Nuits».
Richter transforme ces histoires arabe en menaçant le féerique des scénarios, qui font désormais allusion à un orientalisme qui a changé depuis 9 / 11.
D'allégoriques duels se jouent au milieu de ces scénarios: l'anarchie, contrairement à l'Etat, la domination contre l'oppression, les nomades en comparaison avec les sédentaires
Ces situations inconciliables sont enrichies par une variété formelle.
Les nouveaux travaux sont déterminés par un vocabulaire linéaire qui appartenait à l'origine au dessin, mais il est ici appliqué en termes picturaux.
Richter compose le fond de ses toiles avec des progressions de couleur qui rappellent Morris Louis, des lignes ornementales qui font référence à Brice Marden et expressives qui rappellent Clyfford Still. Ces formes abstraites-expressives sont combinées avec des lignes mécaniques tirées des sciences géologiques: des dessins cartographiques ou sismologiques pour simuler un environnement naturel dans ses peintures.
« Peindre, c’est penser », a déclaré un jour Daniel Richter. Il privilégie les grandes toiles d’au moins deux mètres sur trois.
A ses débuts, sa peinture était abstraite, aux couleurs criardes et vives. Depuis quelques années, Richter a découvert l’art figuratif et se l’est approprié. Des photos de journaux, des pochettes de disques et la peinture historique du 19e siècle lui servent de source d’inspiration. Toutefois, c’est la dimension politique de son univers mental qui est au premier plan de son œuvre, que ce soit la chute de mur de Berlin ou l’insurrection communiste de Hambourg en 1923 (Barmbeker Aufstand).
Daniel Richter est une véritable popstar de la peinture contemporaine allemande. Sur le marché international de l’art, ses tableaux sont extrêmement bien cotés : certains peuvent atteindre des prix astronomiques, jusqu’à 500 000 euros. Et pourtant, Richter n’a commencé à manier le pinceau qu’à la trentaine. Né en 1962 à Eutin, tout au nord de l’Allemagne, il s’installe à Hambourg après sa scolarité. Il gagne alors sa vie comme serveur et devient parallèlement un activiste d’extrême-gauche. En 1991, il intègre l’école des Beaux-Arts de Hambourg sans même baccalauréat ni formation. Sa carrière fulgurante démarre quelques années plus tard.
Il y a une beauté spéciale qui n'appartient qu'aux femmes très âgées. Dans leurs rides sont inscrits toutes les marques, tous les souvenirs de la vie écoulée. Je parle des femmes très âgées, celles dont la terre réclame déjà le corps.
"Les Chaussures italiennes” d'Henning Mankell
Créateur du commissaire Wallander, l'écrivain suédois Henning Mankel sait aussi parler d'amour et de fidélité, comme dans ce roman qui pour une fois, n'est pas un polar.
Alan Fearnley est reconnu comme l'un des plus grands artistes peintres de l'automobile dans le monde. Né dans le Yorkshire, Alan Fearnley a étudié à Batley College of Art. Ses premières œuvres établissent Alan comme un artiste de talent unique et de qualité.
Dans la fin des années 1970 il a commencé à s'éloigner de compositions semi-abstraites, topographiques et paysagées pour s'orienter en direction des transports notamment l'automobile et le sport automobile.
Les travaux d'Alan Fearnley reflètent non seulement son unique talent artistique, mais aussi son amour et sa passion pour l'automobile et à la fois le sport automobile.
L'ambiance classique et romantique créée par des peintures de style de vie d'Alan Fearnley a élargi l'appel de l'art de l'automobile, tandis que le mouvement, l'attention aux détails et la qualité même de la peinture du sport automobile a créé la demande pour des œuvres originales d'Alan Feanley et des estampes à tirage limité à travers le monde. Alan Fearnley expose régulièrement son travail et son exposition annuelle à Monaco est devenue une caractéristique du week-end du Grand Prix.